“扶醉怯春寒”是一首文学作品，出自明朝末年清初诗人沈谦之手。这首《扶醉怯春寒·春晓》不仅展现了作者对春天的细腻感受力和对生活的深刻思考，还透露出诗人在特定历史背景下的人生态度和文化认同。
从文学角度来看，《扶醉怯春寒·春晓》作为沈谦的作品，其艺术价值首先体现在诗人独特的个人风格上。沈谦以明末清初浙江仁和人的身份，在历史上属于文人雅集的时期，他的诗歌创作往往蕴含着深厚的文化内涵和个人情感。这首诗以其清新脱俗的艺术风格、细腻的情感表达以及富有生活气息的场景描绘，展现了诗人对于自然美景的敏感捕捉与内心世界的微妙映射。通过具体描写春风拂面、花影摇曳等景象，使读者仿佛置身其中，能感受到诗中那份独特的韵味和情感波动。
从历史文化背景来看，《扶醉怯春寒·春晓》反映了当时社会的历史情境与文人心态。沈谦身处明清易代之际，这样的历史时期给文人带来了巨大的思想压力和身份的困惑。在这首诗中，诗人通过对春天景象的描写，隐喻了自身心境的变化。他利用春天这一季节特有的意象，表达了自己对时代变迁的无力感以及对美好时光流逝的感慨。这种将个人情感与时代背景巧妙结合的方式，不仅展示了诗人深厚的文化底蕴，也折射出当时的社会风貌和文人心态。
从艺术手法来看，《扶醉怯春寒·春晓》在结构布局与语言运用上也显示出了极高的艺术成就。诗中采用平实的语言、简练的笔触勾勒出一幅生动的春晨图景。诗的结构紧凑，前后呼应，使得整首诗歌既具有高度的美感，又不失深度。在语言上，诗人善于通过细腻的观察和深刻的感悟，传达出丰富的情感和哲理，使其作品不仅停留在感官享受层面，更能引发读者对于人生和自然深层次的思考。
“扶醉怯春寒”不仅是沈谦个人创作的结晶，也是明代后期至清代初期诗歌艺术的一个重要代表。它不仅展现了诗人独特的艺术风格和深厚的文化底蕴，也反映了那个时代的文化氛围和社会心理。通过对这首诗的研究与鉴赏，可以更好地理解中国古典诗歌的魅力，以及其在历史发展中的地位和作用。