暮归途中作

残阳在林梢，孤鸟度微影。
行人念归程，十里隔松岭。
萧萧风色寒，漠漠烟光暝。
稍喜近人家，溪桥接村径。

邓雅的《暮归途中作》是一首描绘秋日黄昏行旅情景的诗歌，通过夕阳、孤鸟等自然元素，抒发了诗人对家乡的深切思念和对久别亲人的深情厚谊。下面将详细介绍这首诗：

1. 作者介绍与背景
   

• 作者简介：邓雅，元末明初诗人，字伯言，江西新淦人。他在明洪武中以郡举入京，不久后辞归，与梁寅方善讲学于石门山中，工诗，有《玉笥集》传世。
  
• 创作背景：这首诗的创作时间不详，但根据内容可推测，它可能写于邓雅晚年归乡或游历之时。在那个时代背景下，诗人常常因战乱流离失所，而此时又逢家书传来，故有“比邻害疵疠，群从亦凋残”之句。
  

1. 诗中意象解析
   

• 残阳林梢：首句“残阳在林梢”描绘了夕阳西下，余晖洒落在林间的情景。这一句不仅渲染出了一种凄美宁静的氛围，也为下文的旅途孤独做了铺垫。
  
• 孤鸟微影：接下来，“孤鸟度微影”中的孤鸟成为了诗人情感的载体，暗示着独自行走的寂寥与内心的孤单。这样的描写增强了诗句的情感深度，使读者能够更好地感受到诗人的内心世界。
  
• 风色烟光：接下来的“萧萧风色寒，漠漠烟光暝”，运用了萧瑟的风声和朦胧的夜色来营造一种凄凉的氛围，进一步突出了诗人旅途中的孤独感和对故乡的深深思念。
  

1. 主题思想探究
   

• 思乡情愫：整首诗贯穿着浓重的思乡之情。通过描述旅途中的自然景观，诗人表达了对远方家乡的无限眷恋和对家人的牵挂。
  
• 孤独寂寞：除了思乡之外，诗中还表现了诗人旅途中的孤独与寂寞。这种情感体验与自然环境的萧瑟相互映衬，使得诗歌的情感层次更加丰富。
  

1. 艺术手法分析
   

• 用典：诗中使用了如“去家不忍别，久客遂忘还”等典故，这些典故的运用增加了诗歌的文化内涵和审美价值。
  
• 比喻：“萧萧风色寒”中的冷冽风声与“稍喜近人家”中的温暖家庭氛围形成对比，通过这种对比加强了诗歌的情感表达力。
  
• 象征：残阳、孤鸟等自然景象不仅是写实，它们也隐喻着诗人内心的情感变化，如“残阳”象征着生命的消逝，“孤鸟”则象征着孤独的灵魂。
  

1. 社会历史意义
   

• 反映时代风貌：邓雅的《暮归途中作》反映了元末明初的社会变迁及其对人们生活的影响。在这个特定的历史阶段，人们的生活充满了不确定性和苦难，这也是邓雅诗中频繁出现的主题之一。
  
• 文化传承与反思：作为一位诗人，邓雅通过自己的作品记录了那个时代的生活状态和文化特点。他的诗歌不仅展示了个体的情感体验，也反映了一个时代的文化面貌和社会心态，具有很高的文化传承价值。
  

1. 文学价值评估
   

• 语言特色：邓雅的诗歌语言简洁明了，善于运用形象生动的比喻和细腻的心理描写来传达情感。例如，“残阳”不仅描述了夕阳的美景，更暗含了生命即将逝去的无奈和悲凉；“孤鸟”的形象则是孤独和无助的象征。
  
• 结构布局：《暮归途中作》的结构布局紧凑而富有节奏感，首尾呼应。首句奠定了全诗的情感基调，随后的自然景物逐一展现，层层递进，使得整首诗既有视觉上的美感，又有情感上的共鸣。
  

邓雅的《暮归途中作》是一首充满情感力量的作品，通过对自然景观的细腻描绘，展现了诗人内心深处的孤独感和思乡之情。这首诗不仅具有极高的艺术价值，而且对于理解元代晚期的社会状况和文化心理也有重要的参考价值。