画写物外形，要物形不改。
诗传画外意，贵有画中态。
我今岂见画，观诗雁真在。
尚想高邮间，湖寒沙璀璀。
冰霜已凌厉，藻荇良琐碎。
衡阳渺何处，中沚若烟海。
这首诗是苏轼与苏翰林一起为李甲画的雁所作的两首诗。每首都有其独特的意境和特点，下面分别进行解读：
第一首
诗句： 画写物外形，要物形不改。
译文： 绘画描绘物体的外形，但要保持物体原有的形状不变。
注释： “物”，指的是被描绘的对象；“写”，即描绘；“外形”，指物体的外观形态；“不改”，保持原有。
赏析： 这一句强调了绘画对原物形态的忠实再现，即画家在创作时，应尽量保留对象的原始面貌，避免随意改动。
第二首
诗句： 诗传画外意，贵有画中态。
译文： 诗歌能够传达画面之外的意思，关键在于要有画中的表现。
注释： “传”即传达、表达；“画外意”，指超越画面之外的深层含义；“画中态”，是指画作中展现的状态或情感。
赏析： 这句说明诗歌不仅仅是对画面的简单描述，更能够激发观者内心的联想和感受，从而获得更深的艺术效果。
第三首
诗句： 我今岂见画，观诗雁真在。
译文： 现在哪里还见得到画中的雁？因为看了诗中的雁而感觉雁是真的存在一样。
注释： “我今”指作者自己；“岂见”，难道能看到吗？表示无法看到；“观诗雁真在”，通过阅读诗歌，仿佛看到了真的雁。
赏析： 这一首表达了诗人通过诗歌对自然景物（雁）的感受和理解，超越了实际的视觉限制，达到了心灵的共鸣。
第四首
诗句： 尚想高邮间，湖寒沙璀璀。
译文： 仍然怀念高邮间的景色，湖面上的寒气使沙滩更加璀璨。
注释： “尚想”，仍然思念；“高邮”，地名，这里可能指作者曾经游历过的地方；“湖寒”，指湖面因寒冷而显得清澈；“沙璀璀”，形容沙子在阳光下反射出的光泽。
赏析： 这一句描写了作者对高邮地区冬日美景的怀念，通过自然景观表达了深厚的乡愁和对过去时光的追忆。
第五首
诗句： 冰霜已凌厉，藻荇良琐碎。
译文： 冰霜覆盖了整个水面，使得水中的藻荇显得更加细小琐碎。
注释： “凌厉”，形容冰霜覆盖得非常密集；“藻荇”，泛指水底的植物；“良”，形容词，表示性质上的良好；“琐碎”，形容事物细小且繁多。
赏析： 通过对比冰霜的凌厉和藻荇的细微，展现了自然景观的变化之美以及诗人细腻的观察力。
第六首
诗句： 衡阳渺何处，中沚若烟海。
译文： 远处的衡阳似乎消失在天际，小岛上的景象如同海上的雾霭。
注释： “衡阳”，地名，此处可能代指远方的某个地方；“渺何处”，形容距离遥远，难以捉摸；“中沚”，指小岛；“烟海”，形容云雾缭绕的景象。
赏析： 最后一句通过对衡阳和小岛的描绘，营造出一种朦胧、梦幻般的氛围，给人以无限遐想。
苏轼与苏翰林的这两首诗不仅展示了他们对自然美景的深刻感受，还体现了他们的艺术追求和审美情趣。通过绘画与诗歌的结合，他们共同创造了一种超越现实、达到心灵共鸣的艺术境界。