昆冈片玉火中润，碧落孤蟾水底圆。
一念翛然无异色，任从沧海变桑田。
阅读剩余 0%
本站所有文章资讯、展示的图片素材等内容均为注册用户上传(部分报媒/平媒内容转载自网络合作媒体)，仅供学习参考。
用户通过本站上传、发布的任何内容的知识产权归属用户或原始著作权人所有。如有侵犯您的版权，请联系我们反馈本站将在三个工作日内改正。
颂古一○一首 其六十二
介绍
《颂古一○一首 其六十二》是宋代释子淳的作品，体现了他深邃的文学造诣。此诗描绘了自然之美与哲理之思的融合，通过具体形象传达抽象的思想感情，展现了诗人独特的审美观和哲学理念。以下将从以下几个方面介绍这首作品：
作者背景：释子淳，号佛眼，是一位生活在宋代的佛教僧侣，他的生平事迹和文学创作都值得深入研究。从现存的资料来看，释子淳不仅在宗教修行上有所成就，同时也涉猎文学，留下了诸多文学作品，如《古尊宿语录》中的《偈颂》和《颂古》。这些作品不仅展示了他对佛教经典的独特解读，也反映了宋代禅宗思想的影响。
诗歌内容分析：《颂古一○一首 其六十二》的内容主要表达了释子淳对自然美的感悟和对生命哲理的思考。诗中运用了许多象征和比喻，如“片玉火中润”暗示了物质与精神的交融，“碧落孤蟾水底圆”则描绘了月亮在水中的倒影，反映出诗人对自然界和谐美的追求。此外，诗中多次提及“沧海变桑田”，这不仅指物理的变化，也象征着时间的流逝和生命的变迁。
艺术特色：在艺术表现手法上，释子淳的诗采用了简洁而有力的语言，通过寥寥数语便勾勒出深远的意境。他善于运用象征和隐喻，让读者在品味诗意的同时，也能体会到更深层次的意义。同时，这首诗的韵律和谐，读来朗朗上口，具有很强的音乐性和画面感。
《颂古一○一首 其六十二》不仅是一首诗，更是一段历史和文化的记载。它不仅展示了释子淳作为一位佛教僧侣的艺术修养，也反映了宋代社会的文化氛围和哲学思考。对于研究宋代文学、禅宗文化及其与佛教哲学的结合，具有重要的参考价值。