尽却耳根并眼底，不知何处见如来。
数声幽鸟啼寒木，一片闲云铺断崖。
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颂古七首 其一
介绍
《颂古七首·其一》是元代释明本的作品。这首诗通过描绘一幅梦境与现实交织的画面，表达了诗人对理想境界和人生真谛的深刻思考。下面是对这首诗的具体介绍：
诗歌原文：
醉乘白鹤登银阙，梦跨青鸾入绛宫。
酒醒眼开俱不见，一川桃李自春风。诗句解析：
- 醉乘白鹤登银阙：诗人如同醉意中的驾鹤者，飞升至虚无缥缈的银白色的宫殿之中。这里“银阙”形容宫殿华丽且闪耀着银色的光芒，象征着一种超脱世俗的境界。
- 梦跨青鸾入绛宫：在梦中，诗人骑着象征着吉祥与高贵的青鸾（凤凰的一种）进入了华丽的绛宫。这两句诗描绘了诗人通过梦境进入了一个充满祥瑞与荣耀的地方，暗示着理想的实现与心灵的升华。
- 酒醒眼开俱不见：当诗人从梦境中醒来时，眼前一片模糊，连梦中的一切景象都变得无法辨认。这可能意味着现实的复杂性和虚幻性，或者提醒人们要警惕过度的理想化和不切实际的追求。
- 一川桃李自春风：虽然诗人看不见那片桃李花海，但可以感受到它们随风摇曳，沐浴在温暖的春风中。这里“桃李”常用来比喻美好的事物或人才，而“春风”则象征着生命力与活力。
- 作品背景：
《颂古七首·其一》创作于元朝时期，当时社会动荡不安，文人墨客多有感于时局而作诗文表达自己的忧思与志向。释明本作为僧人，其诗作常带有超然物外、禅意深远的风格，这首诗也不例外。它反映了释明本对于理想世界的向往和对于现实困境的无奈，同时也体现了他对人生哲理的深入思考。
通过对《颂古七首·其一》的赏析，不仅能够领略到释明本的文学才华，还能从中感受到诗人对理想与现实的深刻洞察。这首诗以其独特的艺术魅力和深邃的思想内涵，成为了中国古代文学宝库中的一颗璀璨明珠。