颂古一百首 其七十二

声如鸣玉静边闻,谁信幽人不见君。
花到海棠将寂寞,绣衣犹把麝香熏。

阅读剩余 0%
本站所有文章资讯、展示的图片素材等内容均为注册用户上传(部分报媒/平媒内容转载自网络合作媒体),仅供学习参考。 用户通过本站上传、发布的任何内容的知识产权归属用户或原始著作权人所有。如有侵犯您的版权,请联系我们反馈本站将在三个工作日内改正。

介绍

《颂古一百首 其七十二》是宋代僧人释智愚所作的一首古诗。这首诗不仅展示了释智愚深厚的文学功底和对诗歌艺术的深刻理解,而且通过独特的意象和情感表达,传达了诗人对于隐逸生活的向往和对高洁品格的赞颂。下面是关于这首作品的具体介绍:

  1. 作者背景:《颂古一百首 其七十二》的作者是释智愚,他的生平事迹在历史文献中并未详述。根据诗歌的风格,可以推测他是一位生活在宋代的文人,可能与佛教有很深的渊源。由于释智愚的生平不详,对其具体的创作背景和动机只能进行有限的推测。
  2. 诗歌主题:《颂古一百首 其七十二》的主题围绕着一种超脱世俗的隐逸生活,通过描绘宁静的环境与内心的平和来表达诗人对这种生活方式的向往。诗中的“声如鸣玉静边闻,谁信幽人不见君”表达了诗人对一位隐居者深深的怀念与思念。
  3. 艺术特点:该诗的语言清新而富有画面感,诗人运用了生动的比喻和细腻的心理描写,使读者能够清晰地感受到诗歌所营造的氛围和情感。例如,“花到海棠将寂寞,绣衣犹把麝香熏”,通过对比自然与人为的美,突出了隐者的高雅和不染尘埃的生活态度。
  4. 文化价值:《颂古一百首 其七十二》不仅反映了北宋时期文人士大夫的精神风貌,也体现了当时社会对于隐逸文化的推崇。这首诗通过古代僧人的视角,展现了一种超越物质追求、追求精神自由的文化倾向。

《颂古一百首 其七十二》作为一首充满哲理和情感的诗歌,不仅展现了作者深邃的思想和高洁的情操,也为后人提供了一个理解和欣赏古典文化和艺术的独特窗口。

相关推荐