先生之气盖天下，当时流辈退百舍。
醉中咳唾落珠玑，身后声名满夷夏。
青山木拱三百年，今晨乃拜先生画。
乌纱之巾白纻袍，岸巾攘臂方出遨。
神游八极气自稳，冰壶玉斗霜风高。
呜呼先生泰绝伦，仙风道骨语甚真。
肃然可望不可亲，悬知野鹤非鸡群。
天宝之初天子逸，先生醉去不肯屈。
采石江头明月出，鼓枻酣歌志愿毕。
只今遗像粉墨间，尚有英风爽毛骨。
宣州长史粉黛工，谁令写此人中龙。
细看笔意有俯仰，妙处果在阿堵中。
人云此画世莫比，吴侯得之喜不寐。
意侯所爱岂徒尔，亦惜真才死泥滓。
先生朽骨如可起，谁为猎之奉天子。
作为文章文圣世，千秋万古诵盛美。
再拜先生泪如洗，振衣濯足吾往矣。
《李太白画歌》是宋代饶节所作的一首诗。
这首诗通过描绘李白的形象和其诗作的影响力，体现了诗人的敬仰之情。李白被誉为“诗仙”，他的诗歌以其豪放不羁而著称，深受后世文人墨客的喜爱。饶节在这首诗中，以高度的艺术想象和深刻的情感体验，将李白的气魄和风骨描绘得栩栩如生，让读者仿佛看到了那个飘逸脱俗的诗人形象。
从文学的角度来看，饶节的《李太白画歌》是一首典型的宋词作品，其艺术成就主要体现在以下几个方面：
意境营造：《李太白画歌》通过细腻的描绘，成功营造了一种高远、清雅的意境。诗中对李白形象的艺术再现，不仅展现了诗人超凡脱俗的气质，更体现了作者对其精神风貌的深刻理解和崇高敬仰。
意象运用：饶节在诗中巧妙运用了多种意象，如“青山木拱”暗示了时间的流转与自然的恒久不变，“冰壶玉斗霜风高”则表达了诗人内心的坚定与纯洁。这些意象的运用使得整首诗充满了诗意和哲理，给人以深远的思考。
语言风格：饶节的语言风格清新自然，简洁明快，既有宋词的典雅之美，又有散文的流畅之感。这种风格使得整首诗读来朗朗上口，易于传颂，同时也体现了宋代诗词的审美特点。
文化内涵：《李太白画歌》不仅是对李白的赞美，也是对那个时代文化的反映。诗人通过对李白形象的再现，展现了宋代社会对文学和文化的重视以及对前贤的追忆和敬仰。
《李太白画歌》不仅展示了饶节深厚的文学功底，也反映了宋代的文化风貌和社会心态。这首作品在中国文学史上占有重要地位，是研究宋代诗歌的重要资料之一。
