上壶注水水缕明，中壶激箭移银星。
铜龙宛转吐余毒，闷杀长门不寝人。
情云心上如火色，泪涛湿透银蟾白。
三百六旬尚可支，二十五声消不得。
何人夜扣相如扉，千金买赋成何迟。
男儿酒后多情思，此意文君知不知。
《长门秋漏》是元代诗人萨都剌创作的一首七言古诗。
《长门秋漏》这首诗以“上壶注水水缕明，中壶激箭移银星”开篇，通过精细的描写将读者引入一个充满哀愁的场景。上壶与下壶分别注水，使得水面上形成了细长的水纹，象征着宫中的寂寞与冷清。中壶则射出箭矢，箭矢移动时如同星光闪烁，增添了一抹生动的色彩。
接着诗句中“铜龙宛转吐余毒，闷杀长门不寝人”，运用了夸张的手法，形容铜龙吐出的余毒令人感到沉闷，无法入睡。这种比喻既形象又贴切，将宫人的孤独与痛苦表现得淋漓尽致。而“情云心上如火色，泪涛湿透银蟾白”，则表达了宫人内心的情感如同燃烧的火焰一样激烈，泪水如同滔天巨浪一般汹涌，湿润了白色的月宫之镜。
最后一句“三百六旬尚可支，二十五声消不得”，表达了时间的流逝和情感的难以排解。虽然已经过了三百六年，但仍然有声音回荡，暗示着无尽的哀愁无法消散。“何人夜扣相如扉，千金买赋成何迟。”这两句诗则抒发了一种无力改变现状的感慨，暗指如果有人能以金钱购买到美文，那么之前错过的机会就不会如此迟延，反映了诗人对现实的无奈与悲叹。
《长门秋漏》不仅是一首描绘宫廷生活的诗歌，更深层次地揭示了当时社会的某些现象和人性的复杂性。萨都剌通过这首诗展现了一个充满哀怨的时代背景，同时也表达了他对理想与现实冲突的深刻思考。在艺术表现方面，这首诗语言简练而富有力度，通过对自然景物的描写来抒发人物的内心世界，使读者能够感受到诗中的情感力量。
《长门秋漏》是萨都剌创作中的佳作之一，不仅因其优美的语言和深刻的主题而被后世传颂，也因其反映了那个时代人们的生活状态和心理变化，成为了研究元代社会生活的重要文献。
