龙门百尺青玉桐，何年雕琢归良工。
七弦七轸抱明月，一弹一曲来薰风。
薰风披拂知何处，泷邑神君今召杜。
希声重理太古音，单父清徽更昭著。
垂帘堂上心独闲，据梧隐几看青山。
存神过化无远迩，片言折狱如转环。
阳春有脚靡不到，百里邻封胥再造。
暮金不入四知门，枯木龙吟写怀抱。
一徐一疾皆有情，神之听之和且平。
徵音为民角为事，大弦常缓小弦清。
初弹札札如机杼，再弹习习如风雨。
机杼织为重纩温，五风十雨膏禾黍。
桑麻处处年谷丰，寒者授衣饥者充。
蔀屋重阴见朝日，容光必照惟大公。
我是罗浮水老鹤，闻声起舞欢雀跃。
飞入崆峒借一枝，伫看威凤巢阿阁。
请公再鼓无弦琴，柴桑千载称知音。
蓝舆直入虎溪去，流水高山何处寻。
《题东安明府鸣琴图》是明代诗人成鹫的作品，这首诗描绘了一幅生动的鸣琴图景，展现了琴艺与道德的完美结合以及琴声对人心灵的深刻影响。以下将详细介绍该文学作品：
作者简介：成鹫，俗姓方，广东番禺人，明代举人方国骅之子。十三岁补诸生，因时世困苦出家为僧。他以时世苦为诗，后易名光鹫，字即山，易名成鹫，字迹删，出家后法名光鹫，又字即山；后易名成鹫，字迹删。
诗歌原文：《题东安明府鸣琴图》全文如下：“龙门百尺青玉桐，何年雕琢归良工。七弦七轸抱明月，一弹一曲来薰风。薰风披拂知何处，泷邑神君今召杜。希声重理太古音，单父清徽更昭著。”诗中“龙门”指的是著名的龙门山，其下百尺青玉桐是古人雕刻的良材。“何年雕琢归良工”表达了作者对古代工匠精湛技艺的赞美。“七弦七轸抱明月”，描绘了琴音清澈、高远的特点。“一弹一曲来薰风”，意味着琴声能够带来清新的空气和凉爽的感受。“熏风披拂知何处”表达了琴声悠扬、难以捉摸的特性。“泷邑神君今召杜”，暗指琴声能够召唤神灵降临。“希声重理太古音”，强调了琴声古朴而深远的美感。“单父清徽更昭著”，则表明琴声的清脆明亮，如同单父所传的古徽乐一样。
文学价值：这首诗不仅在艺术上具有高度的成就，而且在文化和思想上也具有重要价值。通过细腻的笔触和丰富的意象，成鹫成功地将琴艺与音乐、道德和心灵紧密地结合在一起，展现了一种超越时空的精神境界。同时，这首诗也是对中国古典音乐文化的一次深刻反思和传承，它不仅反映了古代音乐的审美特点，也体现了中国古代文人对于音乐与生活的独到见解。
《题东安明府鸣琴图》不仅是一首艺术性的诗歌，更是一篇充满哲理的作品。它通过对琴艺的赞美，传达了和谐与美好的生活理念，同时也折射出作者深邃的思想和对传统文化的珍视。
