雨中戏柬沈禹玉

故人名重沈休文，为问秋来瘦几分。
山色卷帘犹可见，雨声欹枕不堪闻。
枯棋三百坐成隐，美酒十千愁易醺。
客里相逢须尽兴，莫教他日谩停云。

《雨中戏柬沈禹玉》是明代诗人王㑤的作品。王㑤的这首诗作以其精湛的语言艺术和深邃的思想情感，成为了中国古典诗歌中的瑰宝。以下是对这首诗的介绍：

1. 作品原文
   

• 故人名重沈休文：这里的“故人”指的是与作者有深厚友谊的人，而“名重沈休文”则是指此人在当时名声甚重，如同沈约一样受人尊敬。
  
• 为问秋来瘦几分：这句表达了作者对友人的关心，询问秋天到来后友人的体态是否消瘦了一些，透露出两人间的亲密与关怀。
  
• 山色卷帘犹可见：描述的是一幅山水画卷，虽然被卷起，但依稀可以看见其轮廓，暗示着友人虽不在身旁，但依旧在作者心中占有一席之地。
  
• 雨声欹枕不堪闻：描绘了雨声打在枕头上的场景，使得听者无法承受这份声音的重量，表达了一种深深的思念之情。
  
• 枯棋三百坐成隐：用“枯棋”象征友人，通过长时间的对弈来消磨时光，同时也表达了对友人深深的怀念。
  
• 美酒十千愁易醺：以“美酒”喻友情，尽管朋友不在身旁，但美酒能够暂时让人忘却忧愁，反映了诗人对友情的珍视。
  
• 客里相逢须尽兴：表达了无论身在何处，与知己相聚时都应该尽情享受这份欢乐，不要留下遗憾。
  
• 莫教他日谩停云：这句话是全诗的点睛之笔，意味着不应让未来的某天成为空话，要珍惜眼前的相聚时光，不要让美好的友情随着时间流逝而消散。
  

1. 作品赏析
   

• 语言特色：王㑤在这首诗中运用了丰富的比喻和形象化的语言，如“枯棋三百坐成隐”、“美酒十千愁易醺”，使得整首诗充满了诗意与画面感。
  
• 思想内涵：诗中不仅表达了对友人深厚的友情，还蕴含了对人生哲理的思考，如“客里相逢须尽兴”，提醒人们珍惜当下，活在当下。
  
• 艺术手法：整首诗采用了七言律诗的形式，结构严谨，韵律和谐，充分体现了中国古典诗歌的艺术魅力。
  

1. 创作背景
   

• 时代背景：明代是一个文化繁荣的时代，诗歌作为文学的重要组成部分，得到了广泛的创作与流传。在这样的背景下，王㑤创作了这首《雨中戏柬沈禹玉》，反映了当时文人士大夫的生活状态和情感世界。
  
• 个人经历：王㑤作为明朝时期的诗人，他的生平事迹虽然不详，但从他的作品中可以窥见其生活态度和审美趣味。
  

除了上述内容外，还可以从以下几个方面进一步了解《雨中戏柬沈禹玉》：

• 文化意义：这首诗不仅在中国文学史上占有一席之地，其艺术价值也受到了后世的广泛赞誉。它展示了明代诗歌的风貌，对后来的诗人产生了深远的影响。
  
• 教育意义：通过对这首诗的学习，人们可以了解到中华优秀传统文化中关于友情、人生哲理等方面的深刻内涵，对于提升个人的文化素养和社会责任感具有重要意义。
  

《雨中戏柬沈禹玉》不仅因其精美的语言和深邃的内涵而被历代读者所传颂，更因其所蕴含的深厚文化底蕴而具有不可替代的研究价值。