郑仲南五梅图

江南酒美樽不空，十年醉倒梅花中。
经行所见略可谱，一一秀骨含仙风。
不将铅华污真色，亦有醉脸匀春红。
重英千叶两何好，玉立但喜肌微丰。
红绡金缕变新样，品异独许天香同。
花开到处即吾圃，水寒月淡烟空蒙。
醉来踏雪更起舞，长歌目送南飞鸿。
自后春归厌寂寞，坐觉桃李难为容。
忽惊横轴入吾手，世上犹有丹青工。
扶疏清影卧空碧，一笑似喜曾相逢。
君家亭馆安用此，此物自昔添诗穷。
诗成妙手傥不惜，画我曳杖穿芳丛。

《郑仲南五梅图》是宋朝诗人韩元吉的诗作。下面将详细介绍这首诗：

1. 作品原文
   

• 江南酒美樽不空，十年醉倒梅花中。经行所见略可谱，一一秀骨含仙风。
  
• 不将铅华污真色，亦有醉脸匀春红。
  

1. 创作背景
   

• 作者介绍：韩元吉（1118年—1187年），字无咎，号蓝涧、南涧先生，南宋著名文学家、史学家、诗人、词人，与陆游、张耒、辛弃疾并称“南宋四大诗人”。他的一生经历了多次政治变故，但始终保持着对国家和人民的深切关怀。
  
• 历史背景：《郑仲南五梅图》的创作时期，正值南宋末年，社会动荡不安，国势衰微。韩元吉通过此诗表达了自己对于国家兴亡的忧虑以及对理想生活的追求，展现了其深厚的爱国情怀和高尚情操。
  

1. 艺术特色
   

• 意象丰富：诗中的“江南酒美樽不空”以及“经行所见略可谱”，通过细腻的语言描绘了江南美景，使读者仿佛置身于那如画的江南水乡之中。
  
• 情感真挚：整首诗流露出诗人对美好事物的热爱和对生活的向往，尤其是“不将铅华污真色，亦有醉脸匀春红”，更是直接抒发了诗人内心的喜悦和满足。
  
• 语言优美：韩元吉的诗歌语言清新脱俗，富有音乐美感，如“秀骨含仙风”等句式结构独特，给人以美的享受。
  

1. 文化意义
   

• 反映时代风貌：通过对《郑仲南五梅图》的赏析，可以窥见南宋末年的社会风貌，感受到那个时代文人的生活状态和精神追求。
  
• 传承历史文化：作为宋代诗歌的一部分，《郑仲南五梅图》为后世提供了研究宋代文学的重要资料，有助于了解宋代诗歌的艺术特点和文化价值。
  
• 启发现代审美：在当下快节奏的生活压力下，韩元吉作品中展现的那种宁静致远、淡泊名利的境界，仍具有现实启示意义，鼓励人们在喧嚣的世界中找到属于自己的一片净土。
  

1. 赏析与鉴赏
   

• 意境深远：诗中的“江南酒美樽不空”和“十年醉倒梅花中”，不仅描绘了一幅美丽的江南水乡画面，也暗示了诗人对美好生活状态的向往和追求。
  
• 情感真挚：诗人通过对自然景物的描绘，表达了自己的情感和思考，如“不将铅华污真色”，展示了诗人对真实之美的执着追求。
  
• 语言优美：韩元吉的诗句语言精炼、意境深远，读来令人回味无穷，如“秀骨含仙风”一句，既表现了梅花的清高脱俗，又透露出诗人对高雅生活的向往。
  

《郑仲南五梅图》不仅是一首表达诗人对美好生活向往的诗歌，也是研究宋代文学不可或缺的重要文献。它不仅展现了诗人的审美情趣和艺术才华，还反映了当时社会的风貌和时代的特征。对于爱好文学和历史的读者来说，这首诗具有极高的艺术价值和文化价值。