七条披向钟声上，遍界难藏比丘相。
若以色见音声求，迦叶师兄是虚妄。
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颂古 其四十二
介绍
“颂古 其四十二”是一首由释智愚所创作的禅宗诗，描绘了秋日竹林边的景象。
这首诗通过对一幅秋日竹林边场景的生动描绘，展示了诗人与自然之间的深刻联系以及内心世界的丰富情感，同时体现了禅宗对于生活体验的独特诠释。在解读这首诗的过程中，可以从以下几个方面进一步探讨：
创作背景和作者信息：“颂古 其四十二”是由释智愚创作的作品，具体创作时间不详，但可以推断为宋朝时期的作品。释智愚通过简洁的文字，将读者带入一个充满禅意的秋日竹林场景之中。此外，该诗的创作不仅反映了当时禅宗诗歌的特点，还展现了宋代文人与佛教修行相结合的生活态度。
诗歌主题和思想内涵：此诗的主题聚焦于人与自然的关系以及内心的修行过程。通过对竹林中僧徒修行的场景描写，传达了出家人对佛法的执着追求以及超脱世俗的精神风貌。同时，诗中的“到老不曾开语路”，意味着修行者在生命的旅途中始终保持着对佛法的敬畏和探索。
艺术手法和审美价值：在艺术表现上，“颂古 其四十二”采用了简洁而富有诗意的语言，使得整首诗充满了禅意和哲思。诗人通过对自然景物的细腻刻画，将读者带入一种静谧、和谐的氛围中，让人在欣赏之余，也能感受到诗人对生命意义的深刻思考和对自然美的热爱。
文化意义和历史影响：此诗不仅在当时引起了广泛的关注，而且在后世也被视为禅宗诗歌的经典之作。它不仅反映了宋代文人的生活状态和精神追求，还为后人提供了了解和研究宋代禅宗文化的宝贵资料。
“颂古 其四十二”作为一首具有深厚文化底蕴和丰富哲理的诗歌，不仅展示了宋代文人对自然的热爱和对佛法的追求，同时也为理解那个时代的文化特征提供了独特的视角。通过这首诗，可以深入感受到宋代社会的宗教氛围及其对日常生活的影响，进一步体会到古人的智慧与才情。