飒飒寒声折苇风，唐栖岸下泊孤篷。
白头不见颐山老，寂寞门前枫叶红。
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泊唐栖寺
介绍
《泊唐栖寺》是宋代诗人释行海创作的一首诗。诗中描绘了一幅秋日的寺院景色，通过寒声、孤篷、枫叶等元素，传达出一种孤独而宁静的氛围。这首诗不仅反映了宋代文人对自然美景的热爱，也展现了他们对内心世界和哲学思考的追求。
从艺术手法来看，《泊唐栖寺》运用了细腻的意象描写。“飒飒寒声折断芦苇风”这句，用简洁的语言勾勒出了秋风扫过水面的景象，芦苇随风摇曳，形成了一幅生动的画面。这种以简驭繁的艺术手法，使得诗歌充满了动感，同时也体现了作者高超的审美能力和语言表达技巧。
从情感表达上来看，《泊唐栖寺》透露出诗人对自然的深深眷恋以及对过往岁月的回忆。“白头不见颐山老，寂寞门前枫叶红。”这两句诗表达了诗人对年迈僧人的怀念以及自己身处异乡的孤独感。通过对比老年僧人与自己，诗人抒发了对生命无常的感慨以及对时光流逝的无奈。
从文学价值来看，《泊唐栖寺》作为宋诗的代表作之一，具有极高的文化和历史价值。诗中的“泊唐栖寺”不仅仅是一个简单的地点描述，更是一种文化符号，代表了中国古代的佛教文化与文人雅士的生活情趣。林希逸在《雪岑和尚续集》中收录了释行海的近体诗作二卷，可见其文学成就受到当时文人的高度认可。
从诗歌的社会影响来看，《泊唐栖寺》不仅是诗人个人情感的抒发，更是宋代社会风貌的一个缩影。诗人通过对自然景观的描写，反映了当时文人的生活状态和精神追求，对后世产生了深远的影响。
《泊唐栖寺》作为一首充满意境的宋诗，不仅展现了诗人深邃的情感世界和独特的审美情趣，还反映了宋代社会的文化风貌和文人的内心世界。这首诗以其精湛的艺术表现力和丰富的文化内涵，成为了中国古典文学宝库中的一颗璀璨明珠。