瓶菊和丁敬身

剪供寒花霜露馀，琴床笔格映森疏。
径松荒后为瓶隐，山𣏌持归伴水居。
影画铭心灯耿耿，梦香养鼻蝶蘧蘧。
幽人服食宜清苦，留得风标一起予。

《瓶菊和丁敬身》是清代诗人厉鹗创作的一首七言律诗。

厉鹗，字太鸿，号樊榭，浙江钱塘（今杭州市）人。他在文学上有着卓越的成就和深远的影响。《瓶菊和丁敬身》不仅是厉鹗的代表作之一，也是研究清代诗歌的重要资料。这首诗的创作背景、内容以及艺术特色等都是理解其价值的关键。下面将深入探讨这首诗及其背后的文化和历史意义：

1. 创作背景
   

• 作者介绍：厉鹗，字太鸿，号樊榭，生于康熙五十九年（1720），是一位在清朝乾隆年间颇有成就的诗人。他出身于一个书香门第，家族世代重视文化教育。厉鹗自幼受到良好的家庭教育，对诗词有浓厚的兴趣，并逐渐形成了自己的风格。
  
• 创作动机：厉鹗创作此诗的动机可能源自他对自然景物的深刻感悟和个人情感的流露。作为一位文人，他常常通过观察自然界的变化来抒发自己的情感和理想，《瓶菊和丁敬身》就是在这种情境下产生的。
  
• 时代背景：这首诗创作于清乾隆年间，当时的社会环境相对稳定，文化艺术得到了一定程度的发展。厉鹗所处的时期，文人墨客们对于自然美的追求愈发强烈，这也为他的诗歌创作提供了丰富的素材和灵感源泉。
  

1. 内容解析
   

• 首联“翦供寒花霜露馀”：这句描绘了瓶中菊花经过寒霜后仍保持生机的意象，展现了菊花顽强不屈的生命力。同时，“剪供”一词也暗示了诗人对生活的精心打理和对美好事物的珍视。
  
• 颔联“琴床笔格映森疏”：这里以“琴床”与“笔格”象征文人书房的雅致氛围。诗人通过这种象征，表达了自己对于精神文化生活的追求和崇尚。
  
• 颈联“径松荒后为瓶隐”：诗人通过“径松荒后为瓶隐”，暗示了自然之美与人的隐居生活相得益彰。这里的“瓶隐”既指瓶子中的花木，也寓意着诗人内心的静谧与超脱。
  
• 尾联“幽人服食宜清苦”：尾联则强调了追求心灵清净的重要性。在这里，诗人提倡一种简约而不失高雅的生活方式，反映出他淡泊明志的生活态度。
  

1. 艺术特色
   

• 情景交融：厉鹗在这首诗中巧妙地将自然景物与人的情感紧密结合在一起，通过描绘菊花的形象和生活环境，传达了一种超脱尘世的闲适与宁静，实现了情景交融的艺术效果。
  
• 用典丰富：诗中使用了许多典故，如“瓶菊”、“瓶隐”、“径松”等，这些典故不仅增加了诗歌的文化内涵，也让整首诗更加意蕴深长。
  
• 语言精炼：厉鹗的语言简洁而富有力度，每一句都经过精心雕琢，使得整首诗既具有音乐性，又充满了哲理，充分体现了他的文学修养和艺术造诣。
  

1. 历史影响
   

• 《瓶菊和丁敬身》作为厉鹗的代表作品之一，其在中国古典诗歌史上占据着重要的地位。它不仅展示了厉鹗的个人艺术风格，还反映了当时文人对于自然美的独特理解和追求。
  
• 该诗的流传与传播对于推广中国传统文化有着重要的作用。通过不同的版本和注解，这首诗被不同时代的读者所传颂，从而在文化传承方面发挥了重要作用。
  

1. 文学价值
   

• 思想深度：从思想上来说，该诗通过对自然景象的描绘和人物情感的表达，传递出一种超越物质追求的精神境界。这种追求体现了古人崇尚自然和谐与内心宁静的生活理念。
  
• 美学价值：在美学层面，厉鹗运用细腻的语言和丰富的意象，塑造了一幅幅生动的自然画面。这种艺术表现手法不仅美化了诗歌形式，也增强了诗歌的审美感染力。
  
• 历史价值：从历史的角度来看，这首作品记录了清代文人的生活状态和文化心态，为后人研究这一时期的文学风貌提供了宝贵的资料。
  

《瓶菊和丁敬身》不仅是一部文学作品，更是一份承载着深厚历史文化意义的文献。通过对这首诗的学习与研究，不仅可以领略到诗人的艺术才华，还能深入了解那个时代的文化特征和社会风貌。因此，无论是对于文学研究者还是普通读者，这部作品都具有不可替代的价值和意义。