听罗牧弹琴 其一

未辨弦中趣，徒怜爨下材。
秋风吹海水，落日照琴台。
目送归鸿远，弹成野鹤来。
雍门原有泪，不为薛公哀。

《听罗牧弹琴 其一》是明代诗人毛奇龄的作品。这首诗的全文如下：

未辨弦中趣，
徒怜爨下材。
秋风吹海水，落日照琴台。
目送归鸿远，弹成野鹤来。

接下来将对这首诗的内容和特点进行详细介绍，以便更好地理解其文学价值和艺术特色。

从诗歌内容来看，《听罗牧弹琴·其一》描绘了一幅宁静而高洁的画面。诗中通过“静听”两字传达出一种内心的平和与对音乐的专注，体现了诗人对于音乐艺术的深厚情感和独到见解。同时，诗人通过对自然景物的描绘，如海风、夕阳等，为整首诗增添了一抹生动的色彩，使读者仿佛置身于一个宁静的夜晚，感受着悠扬的琴声。

从诗歌语言方面来看，毛奇龄的用词考究且富有层次感。诗句中的“未辨弦中趣”表达了诗人对音乐本质的理解，即音乐的魅力在于其内在的乐趣和深邃的内涵。而“高台垂晚日，野寺间秋砧”，则通过夕阳下的高台和秋日里的野寺，营造出一种深远而宁静的氛围，使得整首诗的意境更为深远。

从诗歌主题来看，《听罗牧弹琴·其一》不仅展示了音乐之美，更反映了诗人对于人生和艺术的独特看法。诗中的“飞鸿国士心”和“不为薛公哀”，展现了诗人对于才华与命运的思考，以及对友情与忠诚的感慨。这种深刻的主题使得《听罗牧弹琴·其一》不仅是一首描写音乐的诗，更是一部富含哲理的文学作品。

《听罗牧弹琴·其一》是一首诗歌的杰作，它以其独特的艺术魅力和深厚的文化内涵，成为了中国古典诗词中的经典之作。通过对这首诗的学习与鉴赏，可以更深入地理解中国古代诗歌的艺术风格和美学追求。