心手相忘到混成，又非湘瑟与秦筝。
秋来独坐水边石，古往谁知弦上声。
易度寸心闲有味，难谐群耳淡无情。
夕阳回首山犹好，更起松风一段清。
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听隐士琴
介绍
《听隐士琴》是唐代诗人黄裳创作的一首诗歌。这首诗以其深邃的思想内涵、独特的艺术风格、以及对音乐与自然和谐统一的描绘，在文学史上占据了重要的一席之地。
首先来看，诗中通过“听隐士琴”这一主题的选取，展现了作者对古代隐者生活的向往和理解。黄裳以“心手相忘到混成”开篇，表达了一种超脱物欲、返璞归真的哲学思想。这种思想在诗歌的后半部分得到了进一步的阐释。诗中通过“秋来独坐水边石，古往谁知弦上声”的描述，传达了一种孤独、寂静却又充满智慧的生活态度。这种生活态度不仅反映了作者的个人情感，也反映了他对于人生的深刻理解和感悟。
诗中的意象运用十分巧妙。如“急声如飞泉，泻泻秋云边”与“巧声如流莺，历历春风前”，这些生动的比喻，将琴声与自然的声响相结合，形成了一幅幅动人的画面，使读者能够在欣赏诗歌的同时，感受到大自然的美好和音乐的魅力。此外，诗中通过对“心”、“手”、“意”、“声”之间的相互关系的描写，进一步深化了诗歌的主题，使其不仅仅是对音乐的赞美，更是对人生哲理的探索和表达。
《听隐士琴》的艺术特色在于其语言的精炼与含蓄。整首诗歌没有过多的修饰和雕琢，而是通过简洁明快的语言，直接触及心灵深处。这种直抒胸臆的方式，使得诗歌的情感表达更为真挚而深切。同时，诗中还蕴含着深刻的哲理，让人在品味之余，能够有所思考和启发。
《听隐士琴》不仅是一首诗歌，更是一种文化的象征和精神的寄托。它不仅展示了唐代诗歌的艺术成就，也为后世留下了宝贵的文化遗产。