水龙吟 · 瓶中桃花，追和先伯父原韵

一枝掩映窗纱，殷勤留得春风在。年时记得，点脂匀粉，而今未改。烂漫娇红，参差软绿，未禁憔悴。问天涯多少，絮翻丝罥，乱点向、斜阳外。
独立银屏无语。恐飘零、凄凉含泪。淡月飞来，疏帘乍卷，影摇风碎。又怕夜阑，子规啼处，惹它无寐。把琼钩押下，湘云深护，莫教轻坠。

《水龙吟·瓶中桃花追和先伯父原韵》是清代诗人张珊英的作品，通过细腻的描绘展现了一幅生动的春日图景。以下是对该作品的具体介绍：

1. 创作背景
   

• 追和先伯父原韵：这首诗是一首应和先伯父原作的诗词，其创作背景与当时特定的文化或家庭环境紧密相关。诗中的“先伯父元韵”很可能指其先祖或长辈的一首诗词。在古代文学中，这种追和传统往往体现了对先辈智慧的尊重和传承。
  

1. 艺术特色
   

• 意象描绘：张珊英在《水龙吟·瓶中桃花》中运用了丰富的意象，如“几枝半敛”，“朱颜未改”，这些意象不仅传达了春天的生机与美丽，也暗含了岁月流转与青春不变的主题。
  
• 情感表达：诗歌通过对春风、桃花等自然元素的细腻描述，传达出作者对时光流逝的感慨以及对美好事物易逝的无奈情绪。这种深情的抒发，使得整首诗具有很高的艺术感染力。
  

1. 语言特色
   

• 辞藻华美：张珊英在《水龙吟·瓶中桃花》中大量使用优美的词汇，如“烂漫娇红”，“参差软绿”，这些形容词赋予了景物以生动的形象，使读者仿佛置身于一个充满生机的自然之中。
  
• 韵律和谐：诗的音律安排巧妙，押韵严谨，读来朗朗上口，给人以美的享受。这种对音律的精心打磨，也是中国古代诗词的一大特色。
  

《水龙吟·瓶中桃花》是一首集自然描绘、情感表达和艺术创造于一体的佳作，它不仅展示了清代诗歌的艺术成就，也反映了那个时代人们对美好生活的向往和对时间流逝的感慨。