浣溪沙 惜别

惜别愁窥玉女窗。
遥知不语泪双双。
绮罗分处下秋江。
暮雨自归山悄悄，残灯无焰影幢幢。
仍斟昨夜未开缸。

《浣溪沙 惜别怀归老不禁》是宋代诗人赵鼎的诗词，表达了作者对离别之痛与时光流逝的感慨。下面将介绍该作品：

1. 作者简介：《浣溪沙 惜别怀归老不禁》是宋代诗人赵鼎的作品。赵鼎生活在北宋中后期，其诗作多反映了当时社会的风貌和人民的生活状态。他的诗作风格朴实无华，情感真挚，能够深刻地描绘出作者的内心世界和对社会现实的感受。赵鼎的诗词在当时具有一定的影响力，不仅表现了他对人生、自然的观察和感悟，还传达了他对于国家和社会的关心及责任感。
   
2. 诗词原文：《浣溪沙·惜别怀归老不禁》全文如下：“惜别怀归老不禁。一年春事柳阴阴。日下长安何处是，碧云深。已恨梅花疏远信，休传桃叶怨遗音。一醉东风分首去，两惊心。”此词展现了赵鼎面对别离时的复杂情感和对往昔岁月的怀念之情。上片写景，以自然景物来反衬离别之痛；下片抒情，通过抒发内心的情感来表达对过去美好记忆的留恋和对未来的担忧。
   
3. 诗词赏析：《浣溪沙·惜别怀归老不禁》通过对春天景物的描写和对离别情绪的抒发，展示了诗人对生命流逝、时间无情的感叹以及对过往美好时光的珍视。其中，“一年春事柳阴阴”描绘了春日里柳树的浓荫，而“碧云深”则暗示着远方的模糊不清，给人以无限遐想的空间。此外，“已恨梅花疏远信，休传桃叶怨遗音”表达了诗人对失去联系之人的思念之情，同时也反映出他对于过去的留恋与不舍。
   
4. 文化意义：在中国传统文化中，诗歌不仅是文学艺术的一种形式，也是表达个人情感的重要手段。赵鼎的这首词作不仅在文学上有很高的价值，其所蕴含的文化意义也值得人们深思。通过对离别的描写，它反映了古代文人对于友情、家庭和社会责任的深层思考，同时也展示了他们对自然之美的热爱与向往。这种情感和思想跨越了时间的界限，成为了中华文化宝库中不可或缺的一部分。
   
5. 历史背景：赵鼎所处的时代正值北宋中期，政治相对稳定，经济繁荣，但由于宫廷斗争等原因，官场腐败严重，社会矛盾激化。这使得他在作品中更多地体现了对现实的不满和对理想的追求。《浣溪沙·惜别怀归老不禁》中所反映的离别之痛和对往昔的回忆，不仅仅是个人情感的抒发，更是那个时代背景下的社会现象和文化特征的体现。
   
6. 艺术特点：《浣溪沙·惜别怀归老不禁》在艺术上也有独到之处。词人运用了丰富的意象和生动的比喻，使得整首词充满了诗意和画面感。通过对春天景色的描绘，词人巧妙地将自己的情感融入自然之中，达到了物我合一的艺术效果。同时，词中的对仗工整，用字精炼，既符合宋词的规范，又不失个性特色，体现了诗人深厚的文学功底。
   
7. 影响传承：《浣溪沙·惜别怀归老不禁》自问世以来，对后世产生了深远的影响。许多文人墨客在欣赏这首词的同时，也从中得到了灵感和启示。随着时间的推移，这首词不仅被广泛传唱，还被改编为各种文艺作品，如歌曲、电影、电视剧等，使其文化内涵得以更广泛地传播和传承。
   
8. 现代解读：在现代社会，虽然人们的生活节奏加快，但许多人仍然会从赵鼎的这首词中感受到一种超越时空的情感共鸣。无论是对于即将到来的分离还是对于过去美好时光的怀念，这首词都给予人们以慰藉和力量。因此，在今天这个时代背景下，重新审视并解读这样一首古老的诗词，不仅有助于我们更好地理解过去，也为我们提供了一种面对生活挑战时的精神支持。
   

《浣溪沙 惜别怀归老不禁》不仅是宋代文学中的一朵奇葩，也是中华传统文化宝库中的瑰宝。通过对它的深入理解和研究，可以更好地认识古代文人的情感世界和社会背景，同时也能从中汲取智慧和力量。