闻道吴王国已亡，姑苏麋鹿草茫茫。
春深废苑无人锁，衔取宫花出禁墙。
诗句原文|注释|翻译|赏析|吴王国已亡，姑苏麋鹿草茫茫。
春天深废苑无人锁，衔取宫花出禁墙。
注释：
吴王，是周朝的周王族诸侯国，史料记载始祖为周文王的伯父太伯。
废苑无人锁，指废弃的宫殿庭院里无人把守，空无一人，没有人看守。
衔取宫花出禁墙，意为梅花被衔在嘴里走出皇宫的围墙。
赏析：
这首诗描绘了一幅春日荒凉的画面，表达了诗人对历史的感慨和对现实的无奈。首句“吴王国已亡”，直接点明了吴国的灭亡，为全诗奠定了哀婉悲凉的情感基调；次句“姑苏麋鹿草茫茫”则通过描绘吴国故地荒芜的景象，进一步衬托了历史的沧桑和人事的变迁。三、四句“春深废苑无人锁，衔取宫花出禁墙”，则是通过对废弃宫殿庭院和梅花走出皇宫围墙的描绘，形象生动地展现了历史沧桑给自然景观带来的变化，以及历史与现实之间的巨大落差。全诗意境悠远，情感深沉，给人以强烈的视觉冲击和心灵震撼，是一首富有哲理性和艺术感的优秀诗歌。}
{ 画鹿轓的拼音是huà lù fān，其近义词是绘画，反义词是雕刻。画鹿轓指的是用笔触在纸上勾勒出动物的形象，是一种艺术表现形式，强调的是艺术家对自然美的独特诠释和表现力。绘画一词通常用于描述任何形式的视觉艺术创作，包括油画、水彩、素描等。而雕刻则更多地涉及到硬质材料如石头或木头上的艺术创作，强调的是技艺和细节的雕琢。
在艺术形式上，绘画可以视为一种更为自由的创作方式，艺术家可以在纸张、布面、墙壁等任何平面上进行创作。而雕刻则往往需要更多的技术支撑，需要在特定的材质上进行精细的雕琢。从技法上看，绘画可能更加多元，艺术家可以通过不同的绘画技法来表达自己的情感和审美观念。相比之下，雕刻更注重技巧和方法的选择，以实现作品的形态美和艺术效果。
从文化意义上看，绘画和雕刻都是人类重要的文化遗产之一。绘画通过图像传达故事、情感和审美观念，而雕刻则通过具体的形态展示技艺和精神追求。两者虽然形式不同，但都深深植根于人类的文化土壤之中，共同构成了丰富多彩的艺术宝库。
从社会功能上看，绘画和雕刻都具有重要的社会价值。绘画不仅可以美化生活空间、提升环境美感，还能反映时代风貌、传递文化内涵。雕刻则以其独特的造型和装饰效果，成为古代建筑和文化传承的重要载体。两者都是人们生活中不可或缺的艺术形式，对于提升人们的审美能力和文化素养具有重要意义。
从创作过程来看，绘画更加注重创意和灵感的发挥，艺术家需要在空白的纸上寻找到最能表达自己想法的方式。而雕刻则更需要技术的严谨和经验的积累，艺术家需要在作品中体现出精湛的技艺和高超的技巧。
画鹿轓不仅是一种艺术表现形式，更是一种文化现象。它通过细腻入微的描绘和丰富的象征意义，反映了人与自然、传统与现代、个体与社会之间的复杂关系。在欣赏和解读这些作品时，我们不仅能够感受到艺术家们的创作热情和才华，还能够深入思考艺术与生活的关系以及对现代社会的影响。}
{ 《画鹿》是明代朱朴的一首七绝诗，全诗如下：
画鹿
闻道吴王国已亡，
姑苏麋鹿草茫茫。
春深废苑无人锁，
衔取宫花出禁墙。
注释：
吴王，是周朝的周王族诸侯国，史料记载始祖为周文王的伯父太伯，姬姓，存在于长江下游地区（约公元前12世纪―公元前473年），也叫勾吴、工吴、攻吾、大吴、天吴、皇吴。
废苑无人锁，指废弃的宫殿庭院里无人把守，空无一人，没有人看守。
衔取宫花出禁墙，意为梅花被衔在嘴里走出皇宫的围墙。
赏析：
这首诗描绘了一幅春日荒凉的画面，表达了诗人对历史的感慨和对现实的无奈。首句“吴王国已亡”，直接点明了吴国的灭亡，为全诗奠定了哀婉悲凉的情感基调；次句“姑苏麋鹿草茫茫”则通过描绘吴国故地荒芜的景象，进一步衬托了历史的沧桑和人事的变迁。三、四句“春深废苑无人锁，衔取宫花出禁墙”，则是通过对废弃宫殿庭院和梅花走出皇宫围墙的描绘，形象生动地展现了历史沧桑给自然景观带来的变化，以及历史与现实之间的巨大落差。全诗意境悠远，情感深沉，给人以强烈的视觉冲击和心灵震撼，是一首富有哲理性和艺术感的优秀诗歌。
画鹿轓的拼音是huà lù fān，其近义词是绘画，反义词是雕刻。画鹿轓指的是用笔触在纸上勾勒出动物的形象，是一种艺术表现形式，强调的是艺术家对自然美的独特诠释和表现力。绘画一词通常用于描述任何形式的视觉艺术创作，包括油画、水彩、素描等。而雕刻则更多地涉及到硬质材料如石头或木头上的艺术创作，强调的是技艺和细节的雕琢。
在艺术形式上，绘画可以视为一种更为自由的创作方式，艺术家可以在纸张、布面、墙壁等任何平面上进行创作。而雕刻则往往需要更多的技术支撑，需要在特定的材质上进行精细的雕琢。从技法上看，绘画可以更加多元化，艺术家可以通过不同的绘画技法来表达自己的情感和审美观念。相比之下，雕刻更注重技巧和方法的选择，以实现作品的形态美和艺术效果。
从社会功能上看，绘画不仅可以美化生活空间、提升环境美感，还能反映时代风貌、传递文化内涵。雕刻则以其独特的造型和装饰效果，成为古代建筑和文化传承的重要载体。两者虽然形式不同，但都深深植根于人类的文化土壤之中，共同构成了丰富多彩的艺术宝库。
从创作过程来看，绘画更加注重创意和灵感的发挥，艺术家需要在空白的纸上寻找到最能表达自己想法的方式。而雕刻则更需要技术的严谨和经验的积累，艺术家需要在作品中体现出精湛的技艺和高超的技巧。
画鹿不仅是一个艺术表现形式，更是一种文化现象。它通过细腻入微的描绘和丰富的象征意义，反映了人与自然、传统与现代、个体与社会之间的复杂关系。在欣赏和解读这些作品时，我们不仅能够感受到艺术家们的创作热情和才华，还能够深入思考艺术与生活的关系以及对现代社会的影响。}